jueves, 13 de noviembre de 2014
¡BULE BULE!!!
El maratón teatral fue así: La Era del Rock-Wicked-BuleBule. El Show-Estar Guars Para Principiantes, y lo que más me gustó fue Bule Bule.
Es un musical "Jukebox" con canciones de los sesentas en inglés y español, con la sencilla historia de la final de un concurso de televisión donde compiten Las Bombonettes y Los Pillos Del Rock.
Sin caer en el gran problema de muchos musicales mexicanos que mucho abarcan y poco aprietan (lo que ven en la foto es lo que hay), Bule Bule confía su fuerza en el increíble elenco: Majo Pérez, Hiromi, Paola Mingüer, Mario sepílveda, Iker Madrid, Luis Carlos Villarreal, Diego Medel y Jose Luis Rodriguez, que la arman en grande y te hacen pasar el rato como agua.
Nadie opaca a nadie, nadie se queda atrás, nadie está ahí por mucho nombre y poco talento. Es un elenco homogéneo y perfecto, de esos raros de encontrar en el teatro mexicano actual.
Con el extra de que el Teatro Milán es una chulada de recinto (pequeño, acogedor, cómodo, céntrico, y con el mejor audio de la ciudad), es una de esas noches de teatro que se te antoja repetir y repetir y repetir.
El guión es simple, sin choros morales, humor sencillo que en la maestría del elenco no se vuelve tonto ni forzado ni ridículo, el montaje vocal precioso, los personajes muy bien escritos, la coreografía perfecta. ¡Dios! ¡México necesitaba un jukebox así!
Con tu programa de mano te dan un papel extra para que votes por tu equipo favorito, y la cosa se vuelve un poco angustiante porque crees que decidiste ya por quien vas a votar y TÓMALA, el otro grupo hace un numerazo maravilloso una y otra vez. El show no para de crecer y al final te quedas con ganas de más.
Así que en fin, a menos que odies el rock de los 60's (¿es posible?), Bule Bule es un musical perfecto que no debes perderte. El martes es la úlima función. Tal vez nos veamos por ahí :p
Listen to the Music of the Night.
sábado, 25 de octubre de 2014
The Story Of My Life
Cuando me gusta mucho alguno, lo escucho diario y busco todas las versiones posibles.
Un día antes de cumplir 28, perdía el tiempo en Mixup con un amigo y por pura costumbre revisamos la ínfima sección de "BROADWAY" en los soundtracks y apareció entre los discos de siempre la portada que pueden ver ustedes si miran hacia allá <- p="">
"A New Musical" me cuadró perfectamente porque nunca había escuchado sobre él, así que lo tomé y lo miré, lo agité junto a mi oído para asegurarme de que no estuviera roto porque se veía una pequeña rajada en la cubierta.
Estaba ahí, en mis manos: un musical desconocido, un cast recording original, con Will Chase sonriendo (Me gusta Will Chase... y eso que lo había visto de Roger solamente, y si me gusta después de haberlo visto de Roger puede pasar toda prueba) y alguien más a quien no reconocí ("Malcolm Gets" decía una etiqueta circular en el empaque). Y leí la etiqueta roja del precio: noventa y tantos pesos, con la coincidencia de que ese día traía algo de dinero extra porque andaba buscando algún regalo de cumpleaños de mi para mi.
El destino me había traído un musical nuevo de cumpleaños.
Por fin pude tomarme el tiempo de disfutar el musical que había venido a mi un día después de cumplir 28.
Amo abrir discos originales. Romper el celofán y luego cortar con cudiado la tira blanca para conservarla (que si cuestan tan caros es por el empaque), sacar el CD por primera vez para ver si hay alguna imagen detrás, darle una ojeada al booklet muy por encima para no spoilearme, recortar las etiquetas extras si las tienen y volverlas a meter con el booklet. Y finalmente poner el CD en el reproductor correspondiente, sentándome a escuchar.
La primera oída de un musical nuevo es sin ayuda: sin letras, sin libreto, con poco o nada de idea de lo que se trate (nada esta vez), simplemente sentir la múscia, las voces, y lo que llegue a entender con mi mal inglés.
Un rato después, me encontraba inundada en lágrimas, porque entendí casi todo.
El destino me había traído un musical para chillar. Dejándotelo claro desde la primera frase, como advertencia para huir si no estás de humor para sensiblerías, y por un momento pensé en dejarlo, porque "no necesito otro musical masoquista en mi vida".
En serio pensé en huír, pero unos segundos después entendí que era un musical sobre un escritor, con lo que amo los musicales de escritores....
Un escritor tratando de escribir el discurso para el funeral de su mejor amigo, a quien conoce desde que eran un par de niños raros y marginados, creciendo juntos hasta que uno se va a estudiar y ser un escritor famoso y el otro se queda vendiendo libros en la librería de su padre, ¿qué tanto podía afectarme?
Mucho. Me tuvo dos días tristona tras los cuales decidí escuchar el disco una vez más paar saber si lo dejaba para siempre o no, y en esa segunda visita llegó la obsesion por un par de semanas hasta que llegó otra cosa. Además nadie conocía el musical, así que nadie alimentó mi obsesión y fue fácil dejarla.
Una noche de febrero, esperando en un estacionamiento, alguien puso en su celular una tonada conocida para mi pero que nadie más parecía reconocer.
Me brincó el corazón. Después de que nadie me escuchara en mis semanas de obsesión, de pronto la persona más improbable lo conocía y hasta lo tarareó un poco.
Solamente porque estábamos rodeados de extraños me aguanté los deseos de ponerme a gritar y correr en círculos OH POR DIOS CONOCES THE STORY OF MY LIFE HAY QUE OÍRLO JUNTOS Y LLORAR JUNTOS Y TE DIRÉ TODOS LOS TRAUMAS QUE ME CAUSA. Practiqué estoicamente el arte de hacerme la loca.
Hasta que nos quedamos solos unos segundos para despedirme y le dije "voy a soñar con The Story of My Life por oírte tarareándola".
Y sip, la obsesión volvió, de la manera más linda posible. Y duró unos meses hasta que llegó Bridges of Madison County.
El problema con este musical es que lo fui conociendo por partes y cada vez lloro más.
Con el simple cast recording me ves lagrimeando desde el final de la segunda canción, cuando Mr. Remingon los presenta de niños. De cuando Tom le cuenta a Alvin la hsitoria con la que va a aplicar para la universidad todo va cuesta abajo y me pierden del todo cuando Alvin canta "Find what's important", si no me encuentran llorando a moco tendido es que estoy de verdad muy ocupada con otra cosa.
Alvin Kelby resultó ser uno de los perosnajes con los que me identifico totalmente: el niño raro con un solo amigo al que le dicen que debería ser normal mentras está agitando lo brazos para derretir el hielo de los polos. Y Thomas... bueno parece que Chase tiene talento para los personajes que amas al principio y al final deseas golpearles la cara con una silla, aunque por otro lado sus dudas y rencores te hacen eco en los recuerdos. The Story of My Life es un hermosos tributo a la amistad y supongo que por eso, por los traumas de escritor y el caracter de Alvin, me apegué tanto a este musical.
Pero un par de semanas después quedaban los agujeros de las referencias a "I'ts a Woderful Life" y George Bailey, con lo que después de una googleada me tenían viendo la película con doblaje gachupin y desde entonces lloré aún más con el cast recording.
Terminé encontrando el libreto completo y me armé de valor durante unas semanas para leerlo y entender el musical en su totalidad. La lectura se interrumpió cuando inferí un sonoro FUUUUUUCK seguido por unos minutos de dar vueltas por la habitación haciendo sonidos de lamentación-frustración inentendibles y con lágrimas en los ojos logré terminar de leer y hacer unos minutos de berrinche más.
Por Dios, ¿qué mente cruel y perversa pudo escribir esto?
Es de esos musicales detallistas, preciosos, cuidados, lleno de pequeñas cosas que forman grandes historias. Disfraces de Halloween, una librería, una revista, una mariposa, una mesa para dos en un restaurante carísimo, un premio, y un discurso de funeral, entre otras cosas comunes son los medios para la hsitoria de estas vidas unidas. Te van contando la historia a pedazos y al final todo embona perfectamente. Es de esos musicales que te hacen sentir al máximo emociones diferentes y al final te dejan una sensación agridulce.
La obsesión volvió esta semana, por ninguna razón en particular, y decidí escribir. Me parece un gran ejemplo para que la gente pueda entender a qué me refiero cuando digo "obsesionada con un musical". Como verán es todo un proceso. Y en este caso ni siquiera el proceso completo, porque no lo he visto en un escenario.
Mientras tanto, tengo el cast recording.
Listen to the Music of the Night.
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jueves, 6 de junio de 2013
Sobre obras que vienen, las que están y las que se fueron.
Habrá Spelling Beeeee México profesionaaaaaaaaaal.
Y con la dirección de Ricardo Díaz :) Quien ya la puso una vez con escuela y la entrada al respecto está por acá: De cuando vi por primera vez Spelling Bee.
Si no quieren leer la entrada les cuento rápidamente que es acerca de un concurso de deletreo de algún lugar de los United States llamado Putnam, pero los niños participantes son tan peculiares que te matan de la risa.
Soy tan feliz.
Ah que también habrá Wicked, pero si los rumores se confirman y Danna Paola termina siendo Elphaba.... no me pararía por ahí para ver la masacre al buen gusto teatrero.
Neta no creo que en un par de años haya aprendido a cantar nivel Elphaba... menos actuar.
Lo positivo es que me ahorraría mucho dinero para ver teatro con gente que sepa hacerlo.
Y no he visto Cats... 'ta muy caro.
Tampoco he visto El Cartero que lleva un buen en cartelera y no he tenido tiempo, shame on me.
Tampoco he visto 12 Hombres en Pugna que se reestrenó la semana pasada.
El martes acabó El Edipo Imaginario y esa sí la vi, aunque no fui al estreno ni a la ultima función y me siento un poco mala fan por ello =(
Lo más grave de todo esto es que en lugar de usar dinero para ver obras nuevas, creo que iré de nuevo a ver El Chofer y la Señora Daisy, que cerró temporada pero dará funciones extras el 8 y 15 de Junio. Un amooooor de obra.
Y si no voy a esa entonces iré a Normal, el musical, que tendrá muy pocas funciones (11,18 y 25 de Junio en el Polyforum), es un musical mexicano original independiente acerca d el amooooor. El elenco se ve regüeno, gente que sí canta.
¿Quién dice que no hay teatro para ver?
Listen to the Music of the Night.
sábado, 5 de mayo de 2012
Está mi post sobre Raul Esparza, ¿recuerdan?
Vean éste video... http://www.broadway.com/shows/leap-faith/video/154061/ask-a-star-raul-esparza-of-leap-of-faith/
...más específicamente del 5:05 al 5:36
MUERO.
(y le gusta Adam Guettel y quiere ser Giorgio en Passion, y no tiene tiempo para comer!!! AGH es demasiado perfecto...)
Listen to the Music of the-
AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAH!!!!!!!
viernes, 20 de abril de 2012
RAUL ESPARZA
Ésta entrada viene a cuento porque apareció un link en Tumblr:
Which Raúl Esparza Vocal Performance Is Your Favorite?
Y mi primera impresión fue:
¡¿Cómo carajos escoges algo así?!
Al leer la lista pensé tantas cosas, me vinieron tantos recuerdos, tantas horas de divagación sobre Mr. Esparza…
…bien, ahora aquí están mis pensamientos por Raul Esparza en una lista de canciones (no están en el orden original de la encuesta, pero méh).

-30/90 ¿Qué te digo, Raul? ¿Qué te digo? Desde la primera vez que escuché las notas de piano que abren ésta canción sentí esas mismas cosquillas de emoción que siento hasta ahora.
Tu voz apareció mientras estaba tumbada sobre la colchoneta en el suelo que en esos días era mi cama, acababa de poner el CD en mi viejo Discman y cerré los ojos completando la oscuridad de aquella noche de Diciembre y todas las luces de la casa apagadas.
Sonreí.
Sin pensarlo se me dibujó esa sonrisa idiota de cuando descubriste algo maravilloso, de cuando descubriste algo que amarás toda tu vida, de cuando descubres algo único en el mundo.
La voz de Raul es única.
30/90, Tick Tick Boom!, el musical que llegó a cambiar mi vida… una vez te escuché
decir en una entrevista en Youtube que también había cambiado la tuya. Dios, tenemos algo en común.
-TIME WARP. El Show de Terror de Rocky… El Show de Terror de Broadway…
Decidí sentirte cerca al saber que ese semestre tendría mi primer papel, decidí que de alguna manera estabas conmigo al escucharte en los ensayos, al aprender mis melodías con la misma grabación en que fuiste Riff-Raff.
“¿Quién canta?” preguntó alguien el primer día que nos montaban las melodías. Yo estuve a punto de gritar: “¡ES RAUL ESPARZA! ¿CÓMO ES POSIBLE QUE NO SEPAN?” cuando nadie dijo nada, pero decidí no comportarme como la pedante sabelotodo, porque realmente no soy una sabelotodo (pedante sí que puedo ser a veces: MUY pedante).
-OH WHAT A CIRCUS. Bien, algo estuvo claro muy pronto: ésta definitivamente no es mi favorita.
Ignoro la razón, pero todos gritan tanto en ese elenco, que me resulta imposible escucharlo si mi nivel de estrés es mayor a 1.
Me quejé mucho tiempo de quienes declaraban sin nada de amabilidad que odiaban la voz de Raul por su “vibrato de chivo”, hasta que lo escuché cantar Oh What A Circus: así que a esto se referían con vibrato de chivo O.<
Está bieeeen, Raul no resultó ser perfecto.
Pero de aparecer en la lista High Flying Adored las cosas serían diferentes.
No me explico como High… le sale taaaan heeeeermosaaaaa y las demás tan gritadas.

-HAIR. No es perfecto, pero no puedo creer lo tremendamente atractivo que me resulta éste hombre.
Ojos verdes, cuerpo bien proporcionado, miradas tremendamente expresivas, un lenguaje corporal que aclama a gritos “Ven acá.” y sin importar el peinado que traiga, su cabello siempre luce genial. Y la voz, por supuesto.
Raul brilla en todo su atractivo esplendor en su aparición en aquél Concierto de Beneficencia de HAIR, con la energía a tope y sacándole el máximo a su voz.
-FINISHING THE HAT. ¿Eres real?
Por si no fuera suficiente, el hombre es un increíble actor. Puede cantar perfectamente cualquier groseramente difícil canción de Sondheim y conservar capacidad muscular para actuar.
¿Cómo puedes, Raul?
-FRANKLIN SHEPARD, INC. Y estás bien loco…
De alguna manera, me he encontrado un par de personajes en que Raul es nerviosito-histérico-medio loco, y le quedan de maravilla.
¿Cómo puede cantar tan rápido? ¿Cómo puede escalar ansiedad en el escenario hasta reventar?
Cuando vi Find Me Guilty en casa de mis tías y dije “Miren, ese es Raul Esparza, podría casarme con ese hombre” y acto seguido la escena fue del hombre disparándole a Vin Diesel en un mega pasón de drogas, todas nos quedamos O____O
No me la esperaba, en serio, pero fue tan genial: la primera impresión de “el hombre con el que me podría casar” que tuvieron mis tías fue de un loco peligroso. Lo siento, así es de buen actor.

-BEING ALIVE. Company tiene un guión tremendamente poderoso.
A principios de año lo leí en inglés antes de ver el video con Raul, y aun cuando sólo leerlo me causó muchas emociones, verlo con él fue… una conexión tan mágica.
Bobby es como yo seguramente seré en varios años: la eterna soltera con todos sus amigos casados, la que siempre está disponible, la que todos quieren para pasar las tardes pero nadie se la queda toda la vida.
Logré verme através de Raul: reconocí mis miedos, inseguridades, soledad y alegría en sus gestos .
Y un día después leí aquella entrevista que les comentaba hace un par de entradas: en la que habla sobre TODO: su mejor amiga que fue su esposa, su bisexualidad, todo… descubrí que tan humano era el hombre que llevaba admirando ya varios años.
Being Alive es una canción poderosa, acerca de la persona que necesitamos a nuestro lado: una persona que nos haga sentir vivos.
Aunque personalmente mi canción favorita de Company es Marry Me a Little.
Cásate conmigo un poquito, no me ames demasiado, sólo lo suficiente.
-PETRIFIED. Querido Broadway: no se porqué no le has dado un Tony al hombre.
Conocí Taboo hace muy poco. Me daba un poco de ñáñara que la productora fuera Rosie O’Donnell y que hubiera durado tan poco en cartelera.
Pero la música es tan maravillosa, y Raul es tan maravilloso. Es increíble pensar que era así de maravilloso desde entonces y tan pocos se habían dado cuenta.
Se me pone la piel chinita cada vez que lo escucho alcanzar ese agudo en Give Me a Freak, me saca una sonrisa bien pendeja escucharlo cantar “Oh~oh Sexual Confussion” y la primera vez que lo escuché cantar Petrified terminé llorando como nena.
Todos somos tan diferentes, pero todos tenemos el mismo miedo en la oscuridad. ¿Porqué crees que puedes mirarme con tanto desprecio sólo por no pensar igual que tú? La voz de Raul cantando eso es tan suave, tan triste, tan envolvente. ¿Cómo es que alguien no podía sentirse conmovido?
Leí en una entrevista que no le gusta leer las críticas porque posiblemente no es tan malo como lo dicen las malas y no es tan bueno como lo dicen las buenas.
Por Dios, Raul, no sé si sea posible medirlo, pero eres una flecha que llega directo al corazón.
-WHY. Demasiado, ésta canción significa demasiado.
Necesito estar muy contenta para escuchar Why y no derrumbarme en pedacitos.
Más que el trasfondo de que el mejor amigo esté enfermo, se me estruja el corazón al escuchar a Johnny preguntándose si podrá seguir viviendo así, siguiendo su sueño, preguntándose si alguna vez lo podrá alcanzar, preguntándose si vale la pena seguir luchando.
Y nadie lo expresa mejor que Raul. Debo confesar que Marco en muchas cosas me gusta más como Johnny que Raul, pero en Why nadie le gana a Mr. Esparza.

-JONAS SOLILOQUY.
Todo el mundo está suuuuper emocionado por Leap of Faith. Que Raul es una revelación, que miren todos a Raul porque es genial, que yo amo a Raul desde hace años…
Really, gringos?! De repente TODOS aman a Raul, cuatro nominaciones al Tony después, muchísimos papeles increíbles después, con un personaje bastante normalito, de repente PUUUFFF todos descubrieron que es increíble.
Broadway: lo tuviste en tus narices TANTOS AÑOS.
Por un lado qué bueno que todos lo descubran, por otro lado: no sean hipócritas, si no lo conocían antes no anden diciendo que ha sido el amor de su vida desde quien sabe cuando.
Y finalmente, después de pensarlo mucho rato, decidí darle mi voto a……
*REDOBLES*
-DEFYING GRAVITY.
Sí, todos sus papeles son geniales y me han hecho pensar y sentir tantas cosas.
Pero en la lista apareció Defying Gravity, un video mucho más personal.
No es un personaje, es simplemente Raul cantando.
Es Raul con su increíble voz, con lo guapo que es, con su sentido del humor, siendo sólo él, sólo el actor, sólo la persona.
Sé que a muchos les parece estúpido pensar tanto y generar cierto aprecio por
alguien que posiblemente nunca conoceré más allá de dos minutos al final de alguna función, pero así es como soy yo.
Y si ya leíste hasta acá, sólo me queda agradecerte tu tiempo, sin importar lo que vayas a juzgar de mi, si escribo aquí es para que me conozcas. Tú, persona detrás del monitor, ya sea que me conozcas mucho, poco o llegaste aquí googleando a Raul y sea la primera vez que sepas sobre mi… no sé si leer todo esto te habrá creado una nueva opinión sobre mi o sólo haya reafirmado las que tuvieras ya.
Pero de verdad gracias.
Listen to the Music of the Night.
jueves, 8 de septiembre de 2011
SPAMALOT

Me encanta Spamalot, y moría de ganas por verla, y a pesar de todas las quejas sobre los Mascabrothers a las que yo respondía tímidamente: "A mi sí me gustan." (y luego me llovían jitomates). Iba preparada a soportar la mexicanización de una obra tan difícil de traducir.
Y no estuvo tan mal (supongo que ya ninguna adaptación me puede resultar más insoportable que la chilangada que le hicieron a la película RIO).
Para empezar, me sorprende que el elenco está muy bien elegido, personas que nunca imaginé en un musical se defendían más allá de "bueno pues yo cumplo nadamás en la rayita de lo aceptable y se conforman".
Aparte de que no tenía demasiadas expectativas para aquellos que nunca había escuhado cantar porque SPAMALOT es más para actores que para cantantes (la única que debe cantar genial es La Dama el Lago), me llevé gratas sorpresas.
Freddy y Germán Ortega CANTAN con buen volumen y técnica, y como ya mecioné, a mí me parecen graciosos. Entregan un muy buen trabajo.
Leo quejas acerca de que se dicen muchas groserías, pero caray, es Monthy Python, y la mayoría de los mexicanos hablan así. Y personalmente no me parecieron demasiadas groserías, no suenan nada forzadas.
Mi queja más bien es sobre el sonido: para las canciones es MALÍSIMOOOO, para quienes no tienen buen volumen y en las estrofas cantadas por el ensamble no se entiende casi nada (lo cual no es problema para quienes conocemos las letras, pero para gente que ve a obra por primera vez no está padre). Además llovió y se escuchaba mucho, los actores aprovecharon para improvisar un par de cosas, pero no fue del todo agradable.
Fuera de eso, me encantó el montaje mexicano de Spamalot. La producción luce mucho, el vestuario luce mucho, el elenco es atinado.
Aunque a Regina Orozco la siento un poco bajoneada, a lo mejor le bajaron mucho el tono a las canciones o no sé, pero no la sentí tan brillante al cantar como esperaba. Puede que simplemente me había hecho demasiadas expectativas por todo lo que amo a la Dama del Lago, me gustó, pero no la amé.
Soy fan de Ricardo Margaleff y espero que se vuelva un rostro habitual en teatro musical. De por si en cuanto lo anunciaron como Sir Robin me pareció una buena elección porque me causa gracia el joven, ¿para qué negarlo? Maneja una energía muy disfrutable en el escenario.
A Lisardo ni como olvidar mencionarlo, que aunque nadie se queda demasiado atrás, se nota que tiene muchas más tablas en Teatro Musical que los demás. Su vozarrón era de los que más se escuchaban a pesar del pésimo sonido, y combina los papeles de galán que ya todos conocíamos con un humor muy natural.
Me pregunto si algún día a Sergio Catalán lo sacarán del encasillamiento de personaje gay... bueno, de todos modos me gustó mucho.
Y me tocó Jose Luis Rodriguez (no, no El Puma, El Guana)como Herbert y sus otros papeles, y fue una completa delicia -si cantara un tono más alto solo los perros lo escucharían-. La verdad es que Enrique Madrid no me encanta, y no me urge verlo en su lugar.
Me gustó la adaptación, hay unas puntadas muy bien libradas que aunque se alejaron bastante del original causan gracia (como el intraducible chiste de "It's a symbol", les quedó muy bien). Y no me gustó mucho que digamos que contaran chistes completos que todo el mundo se sabe ("No podemos pronunciar zapato"). Aunque como ya mencioné, entiendes como la mitad de las canciones de ensamble... bueno a lo que le entendí me gustó.
Lo unico que odié fue que Eugenio Derbez por más de que chille y se lamente de que lo tengan encasillado en la comedia y en sus personajes, ahora que hizo la voz de Dios agarró y los metió con calzador. Pudo haberse negado, creo yo, en lugar de hacernos tragar por millonésima vez sus "Pregúuuntame" "Cóooortale", etc.
Están muy completos los souvenirs también. Auqnue no me agrada mucho que no den programa de mano y solo puedas comprar uno grande.
Pues en general, SPAMALOT México me gustó, y debo volver al menos una vez para ver a Natalia Sosa en lugar de Regina Orozco.
Y CAMOTELOT me parecía un gran título para México. Lástima.
Listen to the Music of the Night.
lunes, 22 de agosto de 2011
SI NOS DEJAN...

Nos vamos a querer todaaa la vidaaa.
Y aunque no nos dejen, ¡pus va!
Si leyeron mi entrada anterior, la escribí encerrada en casa sin pisar un teatro ni nada por el estilo durante semanas. El sábado porfin se rompió mi periodo de abstinencia forzada y me fui al previo de Si Nos Dejan, y confirmé que efectivamente los teatros mexicanos y yo nos vamos a querer toda la vida.
Pues se había hecho mucha expectación alrededor de ésta obra, yo la verdad pensaba: "Bueeeno, pues es de Lopez Velarde, Mentiras no es lo mejor que he visto pero tampoco me aburrió, el elenco viene muy bueno y lo mejor será no esperar nada extraordinario en cuanto a historia, pero me voy dispuesta a divertir.".
Efectivamente Si Nos Dejan es bastante obvio y predecible, pero supongo que esa es la idea: un homenaje a esas películas mexicanotas clásicas que a todos nos encantan (aunque no siempre lo admitamos).
Con el típico rancherote más rico y poderoso del pueblo, su típica hija trenzuda, machorra y encantadora, el típico gringo que ama vivir en México y que comprometerán con la trenzuda, el típico huerquillo que se enamora de la trenzuda y así sucesivamente.
Sin complicaciones en la trama, simplemente te dejas sumergir en el triunfo de Si Nos Dejan: visualmente es una sorpresa tras otra, el elenco estuvo perfecto (no recuerdo ni una nota desafinada)y todos traen una energía increíble.
Me sorprende que les quede TANTA energía aun con la friega que resulta la obra: la utilería no se ve muy ligera (menos cuando tiene actores encima) y todo se mueve manualmente.
Combinaron perfectamente las proyecciones en pantalla con utilería, nada se ve insertado a la fuerza ni fuera de lugar. Mientras avanza la historia la iluminación y vestuario van avanzando: de escala de grises a color. Y hay una secuencia en blanco y negro en el segundo acto que apenas me dejó parpadear.
La orquesta suena tremenda, no hay foso, están al nivel de las primeras butacas y también se funde con la historia por momentos.
Todo el elenco brilla pero lógicamente salieron más temprano que tarde mis favoritos. Amé al Trío de Mariachis, siento que son los que más se divierten y hacen mil cosas. Y a Don James (el típico gringo) que es un completo encanto (además de que tenía muchísimas ganas de oir a Jose Antonio Lopez Tercero cantando ranchero y estaba toda fascinada). Y por supuesto Doña Lola, Maria Filippini brillando más que nunca en una nueva faceta de madre dulce y olvidadiza.
Si nos Dejan reafirmó que de aquí soy: no solo del teatro, del país, de mi México lindo y querido. Retrata la belleza y pasión de su música, de sus tradiciones, de sus trajes típicos: y la fuerza, calidez y alegría de la sangre que corre por las venas de quienes nacimos en ésta tierra tan bendecida.
Si muero lejos de ti, que digan que estoy dormida y que me traigan aquí.
Listen to the Music of the Night.
martes, 5 de julio de 2011
Los 10 papeles que sueño hacer :D
Ahora les platicaré sobre los diez papeles que durante éstos años se han ido añadiendo a la lista de los que deseo algún día conseguir y no me son totalmente negados.
10.-PAULETTE BONAFONTE (de Legally Blonde)

Legally Blonde llegó a mi vida apenas en Enero, cambiándola por completo.
No puedo negar que Elle Woods es un papel que cualquier mujer amaría interpretar pero Paulette tiene un no-se-qué que-qué-se-yo que me hizo click desde su primera escena, y pensé “Quiero ser ella”.
A lo mejor es la historia de el encuentro con su autoestima (algo que he luchado por conseguir en amigas mías y siento que hacer a Paulette sería una hermosa forma de decir: “¡Ámense a ustedes mismas! Si no, ¿quién?”), a lo mejor es su estilo de vestir, a lo mejor son sus maravillosas notas al cantar, a lo mejor es que se queda con el repartidor de UPS que parece pornografía andante… jaja no, eso último no puede ser, Emmett Forrest es mucho más de mi tipo que el UPS Guy.
El asunto es que estar en los zapatos de la estilista se me antoja muchísimo.
9.-ROSIE (de Mamma Mia!)
SORRY! Pero Rosie me gusta más que las protagonistas Sophie y Donna.
Porque es escritora, el mundo no le queda grande, es graciosa, ocurrente, feminista en el grado correcto, y su traje de Dynamo es el más hermoso de los tres.
Y no necesita un hombre a su lado para haber vivido plenamente, ya madurita y con mucho camino recorrido se avienta a una relación bien seria con un argentinito que no está nada mal.
Me late ese plan.
8.-ULLA INGA HANSEN BENSON YANSEN TALLEN HALLEN SVADEN SWANSON (de Los Productores)
Ya que en teoría no puedo ser Franz, Ulla no es un insípido premio de consolación.
Me encanta ésta Sueca mensa pero buenota y simpática, sus canciones son divertidísimas y amo la combinación de su ignorancia, inocencia y cachondez. No quisiera vivir como la rubia tonta, pero es divertido jugar a serlo.
7.-CATHY (de The Last Five Years)
En México es difícil encontrar a alguien que conozca éste musical, es difícil encontrar a alguien que conozca el trabajo de Jason Robert Brown, de hecho.
(de momento ni me acuerdo como lo conocí yo… ah ya me acordé, ÉL tiene la culpa)
Cathy es una chica dificilísima de cantar, pero sus canciones son una delicia, ya había mencionado una hace unos meses (Climbing Uphill), además es muy identificable conmigo porque quiere ser actriz, y algunas de sus canciones hablan sobre los conflictos y esperanzas que tiene al respecto. Además enamorada de un escritor… tsss… es todo muy complicado.
Además la narrativa de The Last Five Years es genial, mientras Jamie la cuenta de adelante para atrás, Cathy va de atrás para adelante. ¿Quién no quiere experimentar con eso?
6.-BABETTE (de Bella y Bestia)
Porque si no he de ser velita he de ser plumero, y su traje está hermoso, lleva un gran peso vocal en las canciones de ensamble en el Castillo y es la chica sexy.
Qué pena, Bella, eres mi Princesa favorita, pero la verdad es que no me causarías un reto interpretativo muy grande al parecerte a mi en muchas cosas, y tus canciones no son tan geniales como Be Our Guest y Human Again (excepto A Change in Me, que es increíble… pero es una contra dos).
5.-YONAH (de Children of Eden)
Otro de esos musicales medio desconocidos, Children of Eden es de los más olvidados de Schwartz, y no se muy bien porqué (a lo mejor es muy pesado).
El primer acto trata sobre la Creación, Adán y Eva, Caín y Abel y termina con la muerte de Eva. El segundo acto trata sobre el Arca de Noé, y ahí es donde aparece Yonah.
Es sirviente de la familia de Noé, pero no puede subir al arca porque es descendiente de Caín, y el gran problema es que Japhet, el único hijo que falta con casarse (para que todos los hijos suban con sus esposas al arca) a quien quiere desposar es a la misma Yonah.
Debe ser el personaje más romántico de mi lista, su canción solista es hermosa aunque triste, y el dueto con Japhet In Whatever Time We Have es de mis canciones de amor favoritas de un musical.
Y no es tan difícil de cantar, je.
4.-GLINDA (de Wicked)
Todos amamos Defying Gravity y quisiéramos ser los Reyes Del Mundo a unos metros sobre el escenario con escoba en mano cantando esas gloriosas notas, lo sé.
Pero fuera de eso, Elphaba no se me hace taaaan extraordinaria como todos dicen.
En cambio Galinda (luego Glinda) es una de mis mayores aspiraciones, para empezar Kristin Chenoweth es mi más admirada mujer de Broadway y por supuesto que quisiera cantar algún día tan perfecto como ella.
Y el personaje tiene tantos matices, evoluciona de una manera tan humana, tan real, que no puedo evitar los deseos de vivir todo eso trepada en un escenario.
¡Además su guardarropa es un sueño!
3.-YENTL (de Violinista en el Tejado)
Muy contrastante, ¿cierto?
Mi primer musical profesional de gran formato que vi fue Violinista en el Tejado, y desde que Yentl apareció y dijo sus primeras maravillosas líneas, me atrapó.
“Yo puedo hacer eso. YO QUIERO HACER ESO.” Pensé en mi butaca en el ya lejano 2005, y sigo pensándolo.
Creo que me sé de memoria todos sus diálogos, y algún día seré la Casamentera de Anatevka.
2.- CUALQUIER track de I LOVE YOU, YOU’RE PERFECT, NOW CHANGE.
Todos los números de éste musical son una delicia, así que me divertiría igual sin importar cuales me dieran. Hasta podría alternar los dos, WHY NOT?
Aunque en especial me gustan la primer cita de los tetos, la chava esperando que le llamen, los papás en la cena con los suegros y la mamá en el coche y generalmente vienen en el mismo track, así que el ideal sería ese, gracias.
Y EL GRANDIOSO NÚMERO UNO: LADY OF THE LAKE (de Spamalot)
En el primerísimo lugar se encuentra La Dama del Lago, y debía escribir esto antes de que se estrene Spamalot aquí porque después sonaría muy oportunista.
Desde la primera vez que escuché Find Your Grail me quedé en shock, y me di cuenta de que justo ese era mi Grial: esa canción, ese papel.
Después me voy enterando que la canción que me inspiró tanto es cantada por Sara Ramirez, de raíces mexicanas, que no era precisamente la Barbie de cuerpo perfecto, y que había ganado el Tony por ese papel.
Ese es mi Grial, y yo voy por él.
Y como mención honorífica: SUSAN (de Tick Tick Boom)
El asunto aquí es que la chica que hace a Susan debe hacer los papeles femeninos del musical, y hay uno en especial que me muero de ganas por hacer: Karessa (Caricia).
Susan no me entusiasma tanto como Caricia, así que éste papel soñado en realidad solo es como un tercio de papel.
Yyyyyy esos son mis diez máximos. A lo mejor esperaban las típicas respuestas trilladas (Christine, Eponine, Bella, Elphaba, etc), o a lo mejor no.
¿Qué opinan?
Listen to the Music of the Night.
jueves, 2 de junio de 2011
Top 10 de personajes que jamás haré.
Empecemos, pues:
10.- El Che (de EVITA), Simón (de Jesucrito Superestrella), El Árbitro (de Chess) y John (de Miss Saigon)

¿Porqué están juntos?
En realidad solo me interesa una canción de cada uno de ellos: “High Flying Adored” de El Che, la canción de Simón Zelotes, “The Arbiter” del personaje homónimo y “Bui Doi” de John.
Excepto por JCS, de los demás musicales en éste punto no me emociona demasiado participar en ellos, ni siquiera los papeles antes mencionaods completos (Chess menos que cualquier otro).
9.- Franz Liebkind (de Los Productores)

Estaría muuuuy cañón que fuera una mujer. Especialmente porque es a quien eligen como Hitler para Springtime for Hitler.
Pero Franz es lo mejor del musical, la cúspide de la farsa Neonazi.
Quiero cantar “En mi Baviera” con una palomita puppet en la mano.
8.- Rod (de Avenue Q)

Princeton se me hizo ehm… normal. ¡Pero Rod! ¡Rod es maravilloso!
Es encantador y simpático y enojón y habla chistoso y sus canciones y diálogos son de los mejores del musical, ¡lo quiero!
7.- Alguno de los Four Seasons (de Jersey Boys)

Tienen canciones demasiado buenas T^T
Siendo mujer solo me relegarían a corista en “Oh What a Night” por ejemplo… trágico.
6.- Judas (de Godspell)

Creo que no puede ser una mujer, ¿cierto? TRISTE SITUACIÓN.
Sería condenadamente feliz apareciendo en el escenario cantando a todo pulmón “Preparad el camino al Señor”.
Afortunadamente amo TODO Godspell, incluso las canciones para mujeres.
5.- Ferro/Rusty (de Starlight Express)

Amo, amo, amo, ¡amo a Ferro! Es lindo, tierno, alegre y tiene canciones taaan bonitas.
Aunque cantar, bailar, actuar y cargar 20 kilos de vestuario trepado en unos PATINES tal vez no estuviera dentro de mis capacidades aun siendo hombre.
4.- Rum Tum Tugger (de CATS)

Es alto, atlético, excelente bailarín y gran cantante… y yo soy mujer, de estatura media, casi no bailo y… creo que lo único que podría hacer sería cantar bien sus notas.
Me encantan sus canciones, me encanta su vestuario, me encanta su maquillaje… tal vez un cosplay podría ser la opción….
3.- Lumiere (obviamente de Bella y Bestia)

Si leen el post anterior sabrán muchas cosas sobre éste punto.
Lumiere es genial, sus líneas son geniales, cantar "Be Our Guest" sería lo máximo, y la primera estrofa de “Human Again” muy cerca de lo máximo.
¡Y el vestuario es hermoso! ¡Quiero traer velas en las manos con encendedor de gas! OwO
2.- Enjorlas (de Los Miserables)

¿En serio no puedo? :(
Pero… pero… las parte que canta Enjorlas son increíbles y es un personaje tan interesante y con tanto porte y distinción y hace una rebelioncita junto a un montón de chicos guapos y se muere y… ¿de verdad no puedo?
1.-Mark Cohen (de RENT)

Insisto: Mark es mi gender-bender.
No hay más, tendré que producir un día un RENT para poder darme el papel, o hacer una versión casera y subirla a youtube, hacer un concierto y meter “RENT”, “What you Own” o ALGO. Pero yo DEBO ser Mark de alguna manera.
Y mención honorífica: Daddy (de Sweet Charity)

Aparece solo un número, pero tiene la mejor canción de todo el musical.
Y una de mis favoritas de todos los musicales del mundo.
Solo por estar negada a éstos papeles a veces hago berrinche por ser mujer, pero en el próximo post les diré mi TOP 10 de papeles femeninos que sueño con hacer y los siento posibles y alcanzables algún día.
Y en los que no me vea como fenómeno de sexo bizarro haciéndolos.
Listen to the Music of the Night.
viernes, 6 de mayo de 2011
Te Amo, Eres Perfect@, Ahora Cambia
Hoy fue la primerísima función de la segunda puesta profesional en la Ciudad de México de este musical (I Love You, You're Perfect, Now Change) que fue perfecto... pero hay un par de cosas que cambiar ahora.
Nah la verdad solo hubo un par de detallitos con la utilería que dieron lugar a improvisaciones muy muy simpáticas, que al ser un musical de comedia no desentonaron para nada (y bueno podrían pasar cosas mucho peores en un previo... pregúntenle al musical de Spider-Man).
Para quién no lo conoce: es un musical acerca de la relación hombre-mujer, desde que fueron creados, la primera cita, los suegros, casarse, hasta... ¿bueno para qué les digo? ¡Deben verla!
El atractivo de éste musical es que no es solo una historia, cada número es diferente y los personajes son diferentes, con solo cuatro actores turnándose en roles totalmente opuestos cada vez.
La música es fresca, ligera, muy digerible y de diferentes ritmos y no es tooodo cantado, lo que la hace mucho más sencilla de ver para público nuevo en musicales.
Es una muy buena opción para empezar, y para quienes ya han experimentado (mucho o poco) el género, yo la calificaría como un must see.
Y el elenco pues no deja nada que desear: Cecilia Cantú, Natalia Sosa, Marco Anthonio y Beto Torres. Están todos impecables, dirigidos por Ricardo Díaz.
Eso sí, no es muy familiar que digamos, así que no lleven niños pequeños si no quieren que... ellos les expliquen algunas cosas.
Se presentarán a partir del 13 de Mayo en el Centro Cultural Coyoacanense "Hugo Arguelles" (una nievecita, unas quecas, un cafecito en Coyo, qué mas puedes pedir antes/después del teatro?). Y el boleto vale lo que cuesta, y hasta más.
Este Sábado y Domingo (ya es Sábado) hay previos, no sé que tantos boletos queden pero búsquenlos en facebook para saber como conseguirlos.
Previos o no previos, los invito a apoyar el teatro mexicano y si le tienes "mala fe" a los musicales, dales una oportunidad con Te Amo, Eres Perfect@, Ahora Cambia.
Y mucha mierda a la compañía, ¡por supuesto!
Listen to the Music of the Night.
miércoles, 6 de abril de 2011
25th Annual Putnam County Spelling Bee
jueves, 31 de marzo de 2011
LAS 200 DE "LA LÍNEA DEL CORO"
lunes, 1 de noviembre de 2010
CENICIENTA el musical

Me invitaron a la primerísima función de Cenicienta el Musical ayer, y la disfruté mucho.
Producida por Óscar Rubí, escrita por José Raúl Zúñiga y con música de Enrique Madrid, es una nueva adaptación musical del conocido cuento, enfocada no solo a los niños.
El principal cae sobre Daniela Luján, quién ahora sí es toda una príncipa, ¿usté cree? La verdad es que me gusta mucho el trabajo de ésta chica (la había visto en Una Familia de Diez y Radio Patito), su actuación es muy fresca, humana y creíble, y tiene una voz muy linda para cantar y buena técnica.
Patricia Simonin es una de las hermanastras y el Hada Madrina, demostrando que no necesitas que tu nombre sea altamente concido para darle répilca en el escenario a estrellas cuyo nombre sí lo es.
Pero a mi parecer la que se lleva la obra es Bárbara Torres (más conocida por su trabajo como Excelsa en La Familia P.Luche), la madrastra, quien por ser graciosa no es menos malvada que sus antecesoras. Crea un balance perfecto entre una y otra cosa y es buenísima improvisando y salvando escenas.
No pueden faltar los animalitos amigos de Cenicienta representados por títeres: ratones, pajaritos, gallinas, un apapachable perro y un caballo.
Además de un cuerpo de bailarines que le dan el elemento coreográfico a la obra :D
La escenografía no es nada ostentosa, pero sí muy funcional y agradable a la vista.
El único problema (espero que haya sido solo por ser la primera función) es que el audio anda bastante mal, habría que bajarle un poquito a la música porque había partes en que no se escuchaba nada de lo que decían/cantaban.
Se estarán presentando los domingos, a las 11:30 am y 1:30 pm en el Teatro Libanes.
¡Mucha mierda, Cencienta! ¡Qué tengan una gran temporada!
Listen to the Music of the Night
domingo, 18 de julio de 2010
Crónica de una muerte anunciada
Desde el principio no me cuadró la idea, siempre decía que Hairspray era un musical que jamás veríamos en México por tantas personas de piel obscura en el elenco, así que cuando dijeron que era oficial me quedé bastante shockeada.
El shock aumentó al saber en manos de quien había caído. He visto sus producciones pasadas, y mentiría si dijera que no me han gustado, pero de esa persona SIEMPRE he escuchado que le debe a todo el mundo.
Luego el asunto se puso peor al enterarme de que una compañía amateur, que llevaba meses preparando su propio Hairspray, fue amenazada por el susodicho a que los iba a demandar porque ÉL tenía los derechos ahora. ¡ESO ES NO TENER MADRE!
No puedes llegar y talonear a los que quedaron más abajo de ti, siendo que tú estabas ahí abajo dos días antes, siendo que sabes perfectamente lo que es hacer teatro sin enormes patrocinadores, con el esfuerzo de la compañía y ya.
Luego hacen las audiciones y por más que rogamos y le suplicamos a Dios, sucedió lo que más temíamos: Jose Joel como Corny Collins. Con lo que se murieron por completo mis ganas de ver Hairspray México.
También me enteré que dos miembros del ensamble de Mamma Mia se salieron de la misma para meterse a Hairspray. Díganme por favor: ¿Cómo te sales de la poderosísima OCESA a medio proyecto, que al fin te aceptó después de fletarte tanto tiempo por fuera, y regresarte con el que tiene fama de deberle a todo el mundo? No me cabe en la cabeza.
Pues bueno, la temporada inició... y casi todos los leales al teatro musical fueron. Y todos (leales o no)regresaban quejándose de que la puesta "PROFESIONAL/OFICIAL" tenía producción más pobre que la de algunos talleres. Y yo decía: "de qué se sorprenden?"
Aunque la mona se vista de Edna, mona se queda!
Solo tenía la etiqueta de producción "oficial" pero la verdad no esperaba mucho más de lo que había visto hasta entonces. Porque detrás de la etiqueta nueva, está la persona de siempre.
Se quedaron sin los dos protagonistas principales (no queremos que nos expliquen porque, gracias).
Un día anunciaron que se daban un "break" mientras duraba el mundial... y no se necesitaba un pulpo para predecir que no volverían.
Ya es oficial, se cierra temporada, y hete aquí a los actores "sorprendidísimos" y ofendidísimos de que no les han pagado, que se les debe hacer justicia, y ahora hasta le dicen "La Marrana Miguel Angel Valles".
Copy&Paste para que no digan que invento:
HairsprayMéxico: Hairspray México TERMINÓ SU TEMPORADA y le debe a todos los actores JUSTICIA que crucifiquen a la marrana MIGUEL ANGEL VALLES
"Lo sabía" es una delicia repetir "Lo sabía" con una sonrisa en la cara.
Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.Lo sabía.
Listen to the Music of the Night
viernes, 14 de mayo de 2010
Songs for a New World

Songs for a New World es un musical escrito por Jason Robert Brown y parte de mis obsesiones musicales desde Enero de este año.
No tengo idea de cuál sea la historia, investigando resulta ser un montón de pequeños sketches, la verdad es que no le encuentro nada de relación a las canciones.
Pero la música es de lo más hermoso que he escuchado en la vida. Jason Robert Brown es un genio.
Musical y vocalmente es también de lo más difícil que he escuchado (aunque nada tan cañón como Sondheim), las melodías son tan poderosas como las letras, y te llegan por todos lados. Te hablan sobre el amor, el desamor, la esperanza, la desesperanza, y muchas otras cosas.
Termino llorando, si lo escucho completo siempre termino llorando, son demasiadas emociones para un solo disco, y la última canción es sobre el amor maternal, he tratado de aprendérmela pero no puedo cantarla! Se me hace siempre un nudo en la garganta y no me deja seguir.
Child, I know you're weary
And your eyes want to close
The days are getting longer
We're not getting any stronger
Trust me, Mama knows....
Hear my song:
It'll help us get through til tomorrow
Hear my song:
It'll help us survive all the pain
Hear my song
It's the one thing I have
That has never let me down
Me pega demasiado…
El asunto con este musical se remonta más atrás, en realidad, en un ensamble que hizo una universidad con canciones de varios musicales (y un par más comunes), la última parte trae canciones de Songs For a New World. Y sale Él… así que ir descubriendo de donde es cada canción de ese ensamble que no conocía durante los últimos dos años (mas o menos), me hace recordarlo a él. Y la noche en que estaba aquí, cuando escribí sobre Los Reyes Magos, volví a creer en ellos cuando acabando de terminar de escribir el celular sonó con ésta, con Hear my Song, acababa de bajar el disco al celular y no lo había escuchado, y el shuffle me la puso. Fue mi regalo de Reyes, estoy segura.
Y pues también está la canción que algún día cantaré en vivo, lo sé: Christmas Lullaby, es hermosa, y altisisisisma! Hace apenas una semana me atreví a intentar cantarla, después de media hora vocalizando, y realmente me sorprendí de que sí le llego!
Y mi canción favorita: King of the World. Es de verdad, una de las mejores canciones que he escuchado, y sé que se quedará entre mis favoritas siempre.
Les dejo el video con el siempre genial Darius de Haas. Enjoy.
Listen to the Music of the Night
domingo, 9 de mayo de 2010
El Canal de las que Enseñan
Este es el último mes en que El Canal de las que Enseñan estará en el cabaret Amapola.Un lugar verdaderamente nice en el que se pasarán toda la noche muy divertidos. A menos que sean unos completos amargados y no les gustan las bailarinas, las cantantes y los conjuntos musicales.
Pero bueno, por fin pude ir a lo que me atañaba: esta obra, que muchos describían como "Radio Patito pero de la tele", no lo es del todo.
Si bien hay parodias hacia la basura televisiva mexicana, hay una historia como base en todo este desmadre.
martes, 2 de marzo de 2010
Otra decepción...

domingo, 22 de noviembre de 2009
Gregori Baquet y el Pejeplantón
El culpable, como para casi todo en mi vida, es una bella carita y una hermosa voz y unos ojos claros conjugados en un cuerpecito fgancés: Gregori Baquet.Bueno el punto es que un día (y la verdad no me acuerdo como), terminé messengereando con una chica tan loca por Greg como yo y resultó que tenía una amiga en Francia que lo iría a ver en el teatro y podría fungir como mensajera.

¡DIOS! Durante dos días no pude ni dormir, asumiendo que Greg sabría leer inglés, pensé y repensé, escribí y reescribí, buscando las mejores palabras para contarle lo que me causaba verlo y escucharlo, y dibujando… si no entendía las palabras, al menos en trazos demostraría lo mejor de mi.
¿Y qué creen?
PERO…
Como un año después, clickeando por aquí y por allá, me encontré por fin el videoclip completo de su canción Donne-moi (que solo había visto a medias, la canción completa estaba en una grabación de un programa de TV subido a youtube) y… un link a su perfil de MySpace.
¡Lo había encontrado!!!! Grité, me frikee, pegué de brincos y tras unas horas de revolverme la cabeza: escribí.
De nuevo, con el alma llena de esperanza, y esperé…
Una semana después, me contestó!!!!!! Me frikee más que nunca con él… y fui feliz.
El asunto se repitió un par de veces, y quiero creer haber leído sinceridad en sus respuestas, un poquito de interés legítimo.
Le escribí hace poco, y ya no hubo respuesta… en fin.
Fue genial mientras duró. En verdad, saber que has dejado al menos una pequeña huella en la vida de alguien que ha marcado tanto la tuya es suficiente para estar contento.
Gracias, Greg, love from Mexico.
Listen to the Music of the Night
miércoles, 11 de noviembre de 2009
Ponche, música navideña y...
Dios, este año ha sido larguísimo, y emocionante y horrible y bello y escalofriante y esperanzador y friki y realista... y aun le quedan varias semanas.
Ayer preparé la primera olla de ponche, el cual preparo con mucho amor (osease: manzana, guayaba, tejocote y haaarto toloache... no es cierto) y recordé tantísimas cosas... el olorcito invadiendo la casa de Gaby, nuestra Gaby que ahora canta con angelitos de verdad; la noche que tomaba ponchecito mientras me reía con Jose Antonio en una película de lo más cutre antes de los días oscuros; de la navidad en que mi mano derecha fue golpeada, cortada, quemada y con pedazos de nuez enterrados entre la carne y la uña; de los larguíiisimos convivios familiares y del grupo de jóvenes en casa de mis primas Morales (uno de ellos después de haber nacido de nuevo); en fin de tantas cosas que pasaron al calor de un ponche.
Y pues hoy ha tocado el recalentadito al regresar a casa, y sabiendo de antemano que no hay nada en la televisión he encendido la grabadora y me nació poner por primera vez en este invierno un disco de Navidad. Eligiendo por supuesto al intérprete Michael Ball.
Y desde la primera canción Have yourself a merry little Christmas empecé a acordarme del megafantástico 23 de Diciembre del año pasado, en el que OCESA tuvo la genial idea de un conciertito navideño **GRAAATIIIS** con el elenco de Dulce Caridad. ¿Cómo olvidar la mega caída con la desgraciada cuerda que me dejó moretones hasta después de Año Nuevo? ¿Cómo olvidar que llegué casi cojeando y entonces vi LA toma CLAMPesca y hasta me dejó de doler? ("¿Cómo estás?" "Bi... en realidad me acabo de caer u.u me duele todo""¡¿Cómo que te acabas de caer?!"), a Max muriendo de amor mientras una chica bastaaante alta cantaba la canción que les menciono al principio de este párrafo, mis mega esfuerzos por separar el canal auditivo Lola de el canal auditivo Marco (ash me choca Lola cuando grita en lugar de cantar! Y encima Santa Claus is coming to town que como la alucino! La canté tres años en la primaria!) y a Fede cantando con María, que romáaaanticooou! (y algún día le robaré el saquito morado, sí! O tal vez no, porque lo hace aún más abrazable) y de todo el apapacherío al final, AW!
Me acuerdo de la frikeada al escuchar ese disco y el sonido inicial en el track 7 es espantosamente igual al sonido inicial de Comment Lui Dire (mi maridooo!), me acuerdo de que unos versitos de Just another Cristmas day eran para José Antonio... me acuerdo de todo el trabajo por alcanzar los desgraciados altos de Santa la Noche (no la he cantado desde que tomo clases, sería un buen punto de comparación) y de aprenderme en latín la primera estrofa de Adeste Fideles (que el año pasado canté con mi primo Josué y mi títere de Juanin).
De Dulce Navidad siento que ha pasado una eternidad... vamos a hacer grilla para que lo repitan este año con Mamma Mia!!!! Y así cantará Javi el Heavy y no solo tendré otra toma CLAMPesca! Pero por caridad de quien gusten, que cante algo en sus tonos!
Listen to the Music of the Night
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martes, 20 de octubre de 2009
TY Jonathan Larson

25 de Diciembre de 2006. Amanecí con una lindisima indigestión por el exceso de pavo la noche anterior, así que me quedé en casa mientras mi madre fue a casa de unas tías.
Así que agenciandome de un cuarto que no es mío, desenvolví de su celofán la película de RENT que acababa de recibir un día anterior.
Max hablaba y hablaba sobre RENT, y la curiosidad por saber qué podría tener de fantástico un musical sobre adictos, homosexuales y seropositivos me llevó a los primeros acordes de Seasons of Love en una pantalla negra.
Fue una gran estrategia poner esa canción al principio, porque me dispuso a soportar cualquier cosa que me pusieran de ahí hasta los créditos.En cuestión de minutos estaba enamorada/identificada de Mark Cohen, con su cámara en mano, el pilar de un grupo de amigos cargados de conflictos, carencias, confusiones, contradicciones, luchas, enfermedades. Mientras todos se hacen bolas Mark está siempre ahí, testigo y apoyo incondicional de las historias de los demás, aun cuando los sacrificios a su propia historia y sus propios ideales sean grandes.
Me suena tan familiar...
RENT es genial, sencillamente genial. Más allá de todo aquello que suena totalmente escandaloso, se levanta el mensaje de el amor y la amistad venciéndolo todo.En medio de acordes de rock por demás pegajosas, letras poderosas y personajes que a pesar de sus excesos muestran características de "fulano y mengano", se exalsa la tolerancia, la entrega, el amor, la amistad, la bondad, el perdón, la superación, la capacidad de compartir, no solo con los demás, sino con uno mismo.
Ese No Day But Today que lo mantiene a uno en pie de lucha, confrontando a la opresión, buscando nuestra manera de alcanzar el éxito y la felicidad (o al menos no morir de hambre o frío), de hacer entender a esa persona que lo quieres, de vivir y agradecer a plenitud. ¿Se puede regresar el tiempo para hacerlo ayer? ¿Estamos seguros de que tendremos un mañana?
No hay más que hoy y eso es RENT para mi.
Y en Diciembre del 2007, llegó Tick Tick Boom!
De una manera tan simple como: "Ah, pues estamos ensayando Tick Tick Boom, es de Jonathan Larson, vamos a estar Marco, Beto y yo y está quedando padrísimo", y como NUNCA en la vida había escuchado sobre el musical, pensé que para nada podía compararse con RENT.Grave error.
Un par de semanas después me encontraba acostada en esa cosa rara sobre la que duermo, con los audífonos puestos escuchando por primera vez y cayendo irremediablemente una vez mas ante la genialidad de Larson.
Encima de todo, el reloj y el mundo simplemente no se detienen, no puedes sentarte a llorar o a pensar mientras el mundo se detiene a esperarte. Las vidas de todos los demás caminan, y por más que te resistas, la tuya propia también.




