Las Tortugas Ninja

Así es, señores, soy fan de las Tortugas Ninja (So what?).

El gusto me lo inculcó mi tía Eva, cuando en mi tierna niñez me asombraba que por televisión de paga podías verlas más de una vez al día (nunca en la vida hemos tenido en casa más que televisión abierta).

Como era yo una niña fantasiosa en los aspectos de la aventura y acción (ahora soy una niña fantasiosa en los aspectos de la aventura, la acción y mayoritariamene lo cursi) no tardé en emocionarme con cuatro tortugas que vivían en las anónimas coladeras y peleaban contra los malos a karatasos (seh, que ninjitsu ni que nada, a menos que tengas un mentor friki a todas las artes marciales les dices "karate").

Era de todos sabido que Leonardo era mi héroe y quería ser como él, de hecho una sudadera (sorprendentemente original) roja con la tortuga líder estampada en la espalda me duró como tres años, pero ahora les contaré un secreto guardadísimo a piedra y lodo durante muchísimos años: estaba totalmente in love de Donatello.

Lo confesé hace un par de años. Amo la voz que le ponía Jaime Vega, me traumó bastante que intentaran convencerme de que Lalo Garza es Donatello, ¡no lo es! Donatello es toda dulzura y Lalo Garza no me suena a toda dulzura. Me fascinaba su inteligencia y todos los chunches que inventaba para jugar, y viéndolo desde la perspectiva actual seguiría siendo la tortuga ninja indicada para esta friki que prefiere sentarse a escribir y platicar durante horas.

Miguel Angel, en ese entonces y ahora, me parece sin duda el tipo de ente del que me haría mejor amiga. ¡Semos frikis y desmadrosos! Y de vez en cuando no estaría mal seguirle el paso en sus juegos aunque significara muuucho esfuerzo físico. Además era (¿es? no lo sé, creo que él sí maduró y dejo de ver "caricaturas") la tortuga favorita de mi tío mas joven al ser su tocayo.

Por cierto que era este tío el que tenía a las cuatro tortugas y a Rocoso y Bebop en figuras de acción originales. Obviamente cada vez que iba a su casa jugabamos con ellas y él siempre era Miguel Angel y yo siempre era Leonardo.

Rafael no me fascinaba ni lo odiaba... me simpatizaba su voz original y a veces me caía muy bien, fuera de esas veces me daba igual.

Cuando iba en la secundaria, tras varios años de ausencia de mis mutantes favoritos (sorry X-men, pero es la verdad! Excepto tal vez Gambit) apareció una nueva serie que duró solo una temporada como de 26 capítulos, con un nuevo diseño, una animación más oscura y un nuevo malo.

Yo estaba fascinada porque conservaron el doblaje, y los guionistas también habían trabajado en los Mighty Ducks, por lo que las autofusiladas entre capítulos de ambas series me resultaban muy entretenidas y me recordaban a Duke (mi amor patónico). Pero al parecer solo me fascinaba a mi.

Un par de años después apareció en Fox Kids (de nuevo las descubrí en casa de mi Tía Eva) y luego en el canal 5 la nueva versión de Las Tortugas Ninja, empezando la historia de cero, con un nuevo cambio en la animación y...

¡UN NUEVO DOBLAJE!

Eso fue lo que me sacó verdaderamente de onda y tuve que esforzarme mucho en asimilar. Aunque la verdad tras digerirlo, el único que sigue sin cuadrarme es Donatello. Las Tortugas sonaban jóvenes y más serias, lo cual me agradó mucho porque ya no soy la niñita que quiere ver "caricaturas solo entretenidas", ahora espero ver animaciones realmente con contenido. Y las nuevas tortugas lo tenían. (Y Casey Jones con la voz de René García IT'S EPIC WIN!)

Apenas en diciembre pasado que conseguí la serie completa pude verla bien en forma, porque la pasaban en horarios cambiantes y que nunca me convenían, y definitivamente me agrada.
El problema vino después cuando empezaron a salir continuaciones que ni al caso.

Y tal vez les hubiera dado una oportunidad si Mederos no hubiera fallecido con lo que le pasaron la estafeta a Luis Daniel Ramirez. ¡Odio el doblaje de Luis Daniel Ramirez! Su cadencia es sosa y su voz se va oyendo pastosa conforme avanza en el texto hasta volverse un zumbido insoportable (por eso le decimos "Zumberman") así que Lalo Garza haciendo a Donatello y Luis Daniel haciendo a Leonardo es algo que de plano no puedo soportar.

Por eso no he visto la nueva película, me da pereza verla en inglés y ni de chiste la veo doblada. Es una pena, porque dicen que está buena... tal vez algún día.

Mientras tanto hoy me despido con un....

COWABUNGA!!!!!!!

La Princesa y el Sapo (¡viva el rey!)

Ya que estoy sincera en esto de las películas (y lo que acabo de escribir sobre Avatar ya me trajo una inspiradora pedrada) continuaré con una película que vi a mediados de Diciembre y no sé porqué no había mencionado aquí.


La Princesa y el Sapo me tenía totalmente a la expectativa, animación tradicional y jazz sonaban exageradamente atractivos y por el otro lado el hecho de que fuera una adaptación me creó ciertas reservas.


Así que cuando finalmente fui a verla, mi única verdadera esperanza era que el doblaje no fuera un derroche de ineptitud star talent.

¡Y no lo fue! El único Star Talent fue Victor Trujillo (y él solito se ganó el título de ST al desdeñar sus orígenes como actor de doblaje) quien sus últimos doblajes habían sonado planes e idénticos con lo que fue una grata sorpresa escucharlo resurgir doblando al malo.



Hablando de malos: me resulta muy molesto que en las películas familiares cada vez le metan más brujería explícita. Al menos al final el malo no obtuvo nada bueno de la hechicería vudú.


Incluso Mario Filo me cayó bien, como que está dejando definitivamente atrás sus tonos de locutor ("¡Anakin, trae dos kilos de arroz y ahórrate 90 dactarios en Six Flags Coruscant!").


Y aún no sé si Mireya Mendoza dobló a Tiana en diálogos y canciones, y si lo hizo: ¡NO INVENTES! ¡Quiero cantar así!


Hector Lee dobla a un encantador cocodrilo y Arturo Mercado con su maestría impecable nos da una libélula enamorada que nos conmovió más que ningún otro personaje en la película.

El soundtrack está padrísimo, no lo tengo aún porque no me he parado por un Mixup (igual y se lo pido a los Reyes Magos) pero el jazz, el jazz! Y es tan grato encontrar de nuevo la magia de Disney haciendo una historia musical como escuchar la grabación de El Rey León Sudáfrica (una buena oportunidad para decir que el disco esta buenísimo je).


Y además de todo la historia es bellamente cursi.


No sé porque ahora mi estilo es más bien cursi, pero en serio disfruté toda la churrería sensiblona entre los sapos y sobre todo la fantástica historia sobre Evangeline.

Ese bello sentimiento sobre algo idealizado, lejano y hermoso, que sabes que nunca podrás alcanzar pero que está ahí alumbrándote y ofreciéndote eso que tanto admiras, quieres, amas, o whatever.


"No le hagas caso Evangeline, lo dijo solo porque le rompieron el corazón." casi me hace llorar, me recordó todo lo que he luchado contra la gente que cree comprender lo que siento, dividiéndose en quienes creen que debería dejar de sentirlo y quienes creen que no hago lo que debería hacer todo aquel que siente lo que (según ellos) siento.

Qué revoltijo jaja.


Tristemente, la película termina con esos finales que nos contaron siempre de niñas y nos hicieron creer en el Happily ever after y un día la realidad nos enseñó que no lo hay.


Pero bueno, el punto aquí es que Disney regresa como el rey de la animación en este lado del mundo, y esperemos que ahí se mantenga por unos cuantos años al menos.

¿Y qué pienso sobre que Tiana sea afroamericana? Pues obviamente no ibas a poner a una guerita a gantar jazz, ¿verdad? Es una historia sobre una chica de clase baja en Nueva Órleans, no un fantástico cuento de hadas, si esto fuera una película live-action tampoco hubieran puesto a una rubia, ¿o sí?

Listen to the Music of the Night
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AVATAR (Pocahontas 3000)

El súper sonado regreso de James Cameron en una producción que supuestamente pasaría a la historia pop (como Titanic) me llevó al cine tras pensarlo mucho ("¿tres horas sentada viendo una peli de la que no tengo idea?") y me acomodé en una butaca sin una sola golosina (habíamos comido en un restaurancito llamado La Excelencia del Chef, mucha carne y mucho clericot, estaba más que satisfecha) con la mente abierta y los lentes limpios.

Supongo que fue un error no esperar media hora más para verla en 3D, supongo que todo ese metraje que me pareció un desperdicio tiene sentido con unos lentes para ver en tercera dimensión.

La película de Avatar no es un desperdicio, por supuesto que no, pero necesitaré muuuuy poderosas razones para volver a soplarmela entera.

Los efectos especiales son de lo mejor, cada elemento se ve perfectamente integrado al ambiente.

La historia... es como lo dice el título: Pocahontas 3000. Ésta vez la adaptación es de algo súper conocido, pero últimamente en esto de la fantasía y ciencia-ficción es difísilimo encontrar algo original (la película de 9 fue taaaan predecible). El "originalísimo" asunto de los Avatares no me pareció más que una mezcla de las unidades Evangelion y la película Paprika. ¿O será que para un otaku ya está todo -o casi todo- visto?

El doblaje me pareció mucho más que cumplidor, me vine a enterar después que el protagónico estuvo en voz de Idji Dutkiewicz ("¡¿Estuve escuchando a Sputnik toda la película y no me di cuenta?!") y cierto ingrato me cayó taaaan mal (sí, le dieron al personaje odioso jaja) y por ahi de las dos horas los constantes gritos de la azulada nativa empezaron a desesperarme...

Los bellísimos ojos azules de Jake evitaron que me saliera corriendo de la sala durante el laaargo tiempo que pasaba frente a una cámara o platicando de rollos militares/científicos. Y por mucho que los nativos de Pandora parecieran "gatos" no terminaron por parecerme lindos.

Y siempre he dicho que si tienes tantas cosas planeadas para una película, no hagas tan largas las escenas.

Si Jake no hubiera pasado tantas horas sentadote frente a una cámara, si su primer prueba con el avatar no hubiera sido taaan larga, si hubieran cortado las laaargas secuencias en que solo corrían entre maleza extraterrestre (y sin siquiera cantar Sea blanca o azulada nuestra pieeeel, todos debemos de cantar con las montañaaas...), si no hubieran pasado tanto tiempo volando en las cosas esas, si el rito extraño en que intentaron revivir a la científica no hubiera tomado tanto tiempo (y para fallar al final), la película habría durado mucho menos.

Y eso de que el malo no se muera, y se mantenga vivo con cualquier argumento ridículo (como cuando jugaba con mi primo y exclamaba "¡AAAH! ¡Pero tenía otra espada escondida!" habiendo sacado 10 espadas escondidas antes) es tolerable y hasta divertido en Terminator porque llevas viendo poco más de una hora. Pero llevaba más de dos horas y el malo no se dignaba a morirse, me tuvo al borde de la histeria, estuve a punto de gritar a media sala:

¡¡¡¡¡YA MUERETEEEEE!!!!!

Fuera de eso, Pocahontas 300o (que James Cameron ostenta como un guión super original) fue una película entretenida y no me sentí frustrada por haber gastado mi última ida al cine el 2009 en vano.

Listen to the Music of the Night
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DI NO AL STAR TALENT [grupo]

Pues sí, clickeando aquí y allá me he enterado que William Levi ahora "hace" doblaje.

"Pero... pero... pero..." balbucee "... ¡SI ESE NO SABE NI LEER BIEN!!!" despotriqué finalmente.

Totalmente harta, decidí hacer de una buena vez lo que tenía pensado desde hace meses (desde que vi Fuerza-G, si revisan el archivo de este su humilde blog): crear un grupo de facebook contra el Star Talent.

El internet es una herramienta interesante: estaba checando la petición en línea para que Carlso Segundo participe en el doblaje de Toy Story 3 (http://www.petitiononline.com/qqcsdaw0/petition.html) y me he encontrado con la cantidad de 2511 firmas.


2511 personas que no pagarán 40 pesos de un boleto de cine, y considerando que el cine no sabe si no vas al menos de a dos, multiplicamos la cifra por 80 y resulta que se perderían 200880 pesos de taquilla.


Ai nomás.

Así que demos un pasito más, y veamos que puede salir de esto.

http://www.facebook.com/group.php?gid=166917746961&ref=nf

Si no te funciona el link búscanos en facebook, solo así: "DI NO AL STAR TALENT"

Listen to the Music of the Night

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A diez días

Sí, esto ha estado bastante desierto... y es que no me he sentido con muchas ganas de escribir (cosas buenas).

Es 15 de septiembre y eso sólo significa una cosa: cuenta regresiva.

En diez días estaré cumpliendo 24 años.

Me encuentro entre la muerte de mis hamsters (Fiyero murió hace una semana), grilla doblajera (¿Que no le quieren pagar bien a Carlos Segundo y les da igual que otro doble a Woody? ¿QUÉ FREGADOS SE CREEN?), el inicio del e3 (mi audición estuvo bastante mal y sólo por hora y media ya ODIO a Bob Fosse), crisis vocacional, reapariciones de bultos de mi pasado (¡y en cuestión de minutos! >.<) y ausencia materna por viajes de negocios (es tan difícil de encontrar que cuando la encuentro pega durísimo) por el lado malo.

Y por el lado bueno, el comienzo del e3 (que incluye REEEEEENNNNTTTTTTT), los compañeros nuevos y reencontrarme con quienes conocí en enero, la constante alegría Babyphan, ayudarle a Alfredo a cumplir su sueño y el mejor paseo en coche que he tenido en mi vida (la prueba máxima de que todo está bien entre nosotros dos).

Todo esto crea un interesante remolino de emociones y pensamientos, dudas e ilusiones que solo se puede resumir en un sonidito que Jonathan Larson convirtió en el inicio de una obra de arte.

Tick, tick, tick, tick, tick, tick, tick, tick...

-.-.-

FUERZA-G (y el Star Talent seguía ahí)

Sí, soy una de esas frikis que al escuchar "película" y "Fuerza-G" en una misma oración levantó la ceja y se preguntó quién habría accedido a ponerse trajes de spandex y cascos con forma de cabeza de ave.


Pero al saber que se trataba de cuyos (o conejillos de indias... NEH, cuyos) con entrenamiento espía del más high me puse aún más friki. Con Fiyero y Leo en casa (mis hamsters) me encantan todos los roedores peluditos.

Así que el jueves pasado finalmente pude ver la película con mi madre y su Mario.



Y podríamos resumirla y clasificarla como una película de acción en el inconfundible estilo Disney.



Con su manera de explotar la simpatía y ternura de un montón de cositas peludas y un guión suficientemente inteligente para justificar en lo posible que halla acción, persecuciones, explosiones y peleas sin que te aburras en su ausencia (debe ser dificilísimo), hay conspiraciones mundiales, agentes infiltrados como civiles, cursilería Disneyificada sobre la pertenencia a un círculo social, chistes clichés y bueno... en fin: una película de acción a la Disney.

El doblaje es lo que merece la pena disertar en esta ocasión.


Empezando incluso antes de la película: ¿Soy la única que siente ñañaras viendo a un actor de dolaje enseñando la cara en un comercial? De repente me encontré señalando a la pantalla cual personaje de anime sorprendido repitiendo "Es Humberto Veleeeeeez". El señor anunciando café, que cosa más friki ._. Aunque no sé porque me saco tanto de onda, si él ha hecho hasta teatro.

Bueno, creo que simplemente una voz me saca de onda cuando la veo como más que eso.


Ahora sí, la película...

Me estoy cansando del Star Talent, en verdad. Ya no hay película en la que se anuncie como si fuera el mayor triunfo de la vida que "Fulanito le puso su voz a..." y lo pongan en un pedestal y lo adoren y el pagen un montón y al momento de escuchar lo que hizo por lo general nos dejan con una sensación de decepción y hasta asco a veces... mientras tenemos a los actores de doblaje de siempre haciendo sus genialidades de siempre y como siempre no los pelan.


En Fuerza-G tenemos a un Lalo España estrictamente cumplidor haciendo a Blaster, quedó la sincronía, queda bien la intención en las escenas de acción... pero se queda esa misma intención plana durante toda su participación en la película y entonces, ¿el trabajo actoral qué? ¿El abanico de diversas emociones e intenciones qué? No lo hay.

Lo mismo con Gloria Estefan haciendo a una Juarez que la mayor parte del tiempo suena como española pero de repente le sale un acento cubano, y al final resulta que el personaje era nativo de Ecuador, osea si vas a usar un acento que sea UN acento... Y pues igual, la misma cadencia, la misma intención, todo horriblemente plano, echndo a perder las expresiones de esos enormes ojos pestañudos que los estudios Disney le reglaron a la cuyita.


Y tenemos a Fabio Posca, un argentino que debería hablar como argentino pero como que se resistió o no se qué pero está como que atorado entre dos acentos y como que estoy repitiendo mucho el como que. Aun con el medio acento me parece que de los tres cuyos principales, Darwin es el mejor interpretado, le da más variedad al asunto.

Y también está Polo Ortin, que no podría considerarse un Star Talent nuevo ya que tiene en su haber importates papeles, pero la verdad... lo sentí desencanchado y como que le falta una aceitadita. Su Hurley sonaba bastante traqueteado a veces.


El Tata (Jorge Arvizu) hace gala de la maestría que forjó con Picapiedras y Cuchos y Benitos y Superagentes y tantos más, haciendo al tierno e interesante topo Speckles (¿está bien escrito?), el personaje más complicado y desarrollado en toda la película.


Y nuestros actores de doblaje de siempre, discretamente haciendo sus maravillas, aunque nadie en la televisión o el radio se los aplauda.


Les aplaudo ahora, por seguir dándole ese balance a las películas entre lo malo o hasta infame que les da el Star Talent y las bocanadas de verdadero talento que se dejan escuchar con modestia y dedicación. Muchas gracias, en verdad.

Imagínense que en lugar de Star Talent (Jorge Arvizu NO cuenta como tal) hubieramos tenido por ejemplo a Carlso Segundo como Harley, a Yamil Atala como Blaster, a Liliana Barba como Juarez y a Arturo Mercado Jr. como Darwin... figúrense ustedes el levantón de las escenas sin acción. En lugar de estar aguantando los diálogos sin sentimientos.

De seguir así, terminaré por dejar de ir a ver películas dobladas al cine y decir SI a la piratería por pura protesta. No pienso pagar el precio de un boleto de cine o una copia "oficial" (porque eso de "original" sería solo si nos vendieran el CD master) si me van a seguir dando mugres de doblaje.

¿Y Fiyero y Leo podrían pertenecer a la Fuerza-G?

NO

Fiyero es demasiado flojo (y así de enojón como el hamster con la voz de Velez jejeje) y Leo... bueno, digamos que la primera vez que le ofrecí un pedazo de manzana se asustó con el pedazo de manzana. Así que no.

SPOILER Aunque que al final de la película salieran los tres ratoncitos y el hamster histéricolistos a ser entrenados me dió esperanzas, Leo es igualito al ratón oscuro, solo que con un antifaz blanco en la cara y unos mechones blancos más en la espalda. SPOILER


Y en frivolidades: ¡que guapisimo está el chavo de la tienda de mascotas! ¿Me repiten el nombre del actor, por favor?

Listen to the Music of the Night

Expocomic Poder Joven OwO

Cuando una convención esta en sus primeras entregas todo es genial, no hay demasiada gente, puedes meterte a los eventos sin ser aplastado, traen nuevas propuestas y en general todo es un gran ambiente friki antes de convertirse en un tianguis.


Ayer fue uno de esos días en que llegas a la convención a las 11.30 de la mañana y sales después de las 8:00 de la noche, con los pies cansados, sin haber comprado nada y con la sonrisa de frikes que te durará un par de días.


Uno de esos días en que recordé porque amo el doblaje mexicano, más allá de las decepción de quien fuera mi favorito, de que los fans nuevos ya no están abiertos a tratar con los que estábamos antes, de que la "vieja guardia" esté esparcida por la Real Life y que cada vez nos invaden más los independientes barateros y los extranjeros.


Recordé que el gran doblaje es hecho por grandes personas.

Javier Rivero y Carlos Segundo nos lo recordaron en la primera conferencia sobre Doblaje del Día, donde entre un sano cotorreo nos dieron una semblanza sobre los inicios del doblaje que ni siquiera pudieron terminar porque nos corrieron. Pero igual siempre se agradece poder escuchar a estos dos caballeros y sus bellas voces.

Lo verdaderamente excepcional vino después, cuando se llevó a cabo lo que estaba programado como Taller de Doblaje con la presencia de los dos citados actores además de Isabel Martiñon y Yamil Atala.

Figúrense mi frikes al tener frente a mi a quien he escuchado toda (TODA) la vida y que le prestó su voz a quien fuera mi verdadero primer amor platónico (o será patónico?) Duke L'Orange, por quien supe finalmente que el dueño de la voz se llama Yamil Atala.

Tras una sesión de presentaciones, preguntas y respuestas, se llevo a cabo la dinámica de taller.

Con varios clips de video con personajes de los actores presentes, primero te daban la muestra de como lo hacían ellos y después lo hacías tú. Obviamente en lo clips en que había más de un personaje también se quedaba un actor dentro de la cabina y obviamente no podía dejar pasar la oportunidad de doblar con Yamil!!!!

A la mera hora me puse nerviosona (que raro, no?) pero finalmente pude grabar un pequeño clip de La Vaca y el Pollito (que no me gusta mucho que digamos, pero de los pocos clips que habían pasado fue el que mejor me pareció para improvisarle si se me iba la onda) y pues parece que salió bien, o al menos eso me dijo Yamil-sama n.n

Pero mejor juzguen ustedes jajajaa.

Bueno pues Paola y Aila tampoco se quedaron atrás y tuvimos EL momento inolvidable del día cuando Carlos Segundo empezó a preguntar quien era la tal Paola que se había apuntado y la cara que puso al ver quien era fue de antología! La recordaré eternamente jaaa. Y por supuesto que no pudo rechazar la oportunidad de estar en la cabina con él haciendo a Alf y le quedó bastante interesante.

Aila hizo a Didi con Yamil haciendo a Dexter y por fin le encontró un punto a favor a su voz de la que siempre se queja.

Y pues despues llegó el momento de acosar...ejem... quiero decir pedir autógrafos y fotografías y ser felices. Y eso hicimos: Paola fue super apapachada y a mi me firmaron un dibujo lo cual fue realmente especial n.n

(Ya encontré con quien más soy fotogénica jaaa!)

Y aquí también sale Paola la fan #1 del Sr. Segundo

*Cara de felicidad*

Pues bien después de eso estabamos las tres muy hambrientes así que comimos como náufragas, mientras comprabamos escichabamso al grupo Osaka Nights del cual la vocalista es la hermana de Aila y con un montón de chucherías en la boca escuchamos sus últimas canciones.

Luego tuvimos la titánica labor de recorrer los stands, que no eran muchos y nos tardamos más bien porque el CENART es graaandeeee (no fue una sorpresa para nada que fuera el lugar perfecto para una convención, estoy ahí cada Noviembre en la Feria del Libro). Como lo mencioné al principio, no compré nada.

PERO pasamos por el stand donde estaban frimando los últimos autógrafos Doug Jones y Derek Maki, y nos quedamos tonteando por ahí hasta que nos corrieron quesque porque etsorbabamos y sacamos furtivamente unas fotos con el celular, porque he de decir que el tal Derek Maki es... el hombre más hermoso que he visto en la vida!!!! Sorry quien se me ponga celoso pero es en serio, unos ojos azules bárbaros en una rostro perfectamente perfilado.... aaaaah >w<

Y pues terminamos tumbadas en el pasto en una de las lomitas, mientras Aila y Paola curioseaban mi carpeta de dibujos y yo cantaba Mamma Mia España a voz en cuello (por cierto que es complicado eso de cantar acostada) hasta que un montón de nubes negras nos indicaron sutilmente que debíamos irnos.

Y pues ya... como dije, es de esos días de convención como los de antaño, cuando era yo una otaku sin miras al teatro musical... y la disfrutaremos así hasta que se vuelva un famoso y abarrotado tianguis.

Por ahora cantaré:

Gracias por la magia de las convenciones

Gracias por sus emociones

Jajaja

Listen to the Music of the Night